1 июня, в День защиты детей, фронтмен группы «Рамштайн» Тилль Линдеманн выпустил видеоклип на песню «Я ненавижу детей». Название для такой даты, согласитесь, весьма специфическое. В песне Линдеманн действительно поет о том, как он ненавидит детей. В клипе он при этом безобразно кричит на советских школьников в пионерских галстуках. Эти кадры перемежаются со сценами жестоких убийств взрослых людей. Эти взрослые — бывшие одноклассники мальчика, которого они дразнили в школе. Мальчик вырос, стал маньяком и начал жестоко мстить.

Клип был немедленно разрекламирован нашими СМИ. Особенно при этом старались государственные издания и телеканалы. Кровь, лютая жестокость и ненависть к детям никого при этом не останавливали. Многочисленные интерпретаторы немедленно начали наделять это произведение смыслами, которых там и в помине нет. «На самом деле эта песня про любовь к детям, а не про ненависть. Ведь мальчик страдал. Это призыв защищать детей от насилия», — говорят интерпретаторы.

Им робко возражают: но позвольте, никаких призывов защищать и любить в клипе нет, там насилие как раз смакуется и воспевается. Но возражающих уже не слышат, ведь это «наш социалист Тилль. Он любит Россию и даже слова по-русски умеет произносить».

Даже журналисты не желают всерьез задумываться о том, что несет в себе творчество группы «Рамштайн» и Линдеманна. Они вслед за поклонниками музыкантов с восторгом повторяют одни и те же мантры: «Это же эпатаж, это же провокация». Или даже: «А чего вы хотите? Это же рок-музыка».

Кстати, с последним утверждением мы в каком-то смысле можем согласиться. Здесь форма тесным образом связана с содержанием. Но давайте не будем следовать нашим псевдожурналистам и фанатам группы (у этих функция такая — не думать, а поклоняться) и все-таки попробуем разобраться в том, какие идеи, смыслы транслирует «Рамштайн».

И песни, и клипы группы полны мистической, религиозной символики, которая не случайна, осмысленна и транслируется последовательно, из альбома в альбом.

Одним из центральных образов в творчестве «Рамштайна» является солнце. Каковы главные черты этого образа? В песне под названием «Рамштайн» первого же альбома группы солнце появляется при довольно страшных обстоятельствах. Оно сияет, когда «кровь на асфальте, ребенок умирает, матери кричат, человек горит». В песне рассказывается про авиакатастрофу, произошедшую на базе ВВС США Рамштайн в ФРГ 28 августа 1988 года. Во время авиашоу Flugtag’88 в ходе выступления итальянской пилотажной группы Frecce Tricolori в воздухе столкнулись три самолета. В результате столкновения один из самолетов рухнул на зрителей. Катастрофа привела к гибели 70 человек. От 300 до 400 человек получили серьезные ранения.

И каждый раз, как в песне описывается очередная кровавая картина, рефреном и настойчиво повторяется, что «солнце сияет». Главный персонаж песни, центральный образ — это солнце, которое сияет, когда «никому не спастись» и когда вокруг разворачивается апокалипсис.

А вот песня из альбома Mutter («Мать»), которая так и называется «Солнце». В ней сообщается, что это какое-то особенное солнце, которое не заходит и ночью. В клипе при этом ни на секунду не показано дневное время. Так что речь идет о солнце, сияющем в темноте. Так что же это за солнце, которое светит во тьме и при кровавых катастрофах? В клипе на песню Rosenrot («Розочка») мы получаем, наконец, вполне недвусмысленный ответ на вопрос, что это за солнце.

Как практически все клипы «Рамштайна», этот представляет собой сложно сконструированное повествование. Видеоряд и стихи по смыслу немного отличаются, но в то же время дополняют друг друга образами. Стихи песни рассказывают о том, что девушка захотела розу и попросила своего любимого ее достать. Юноша забирается на высокую гору, чтобы добыть розу, но срывается и погибает. В припеве поется:

Она ее хочет и это прекрасно, —
Так это было и будет всегда.
Она ее хочет, таков уж обычай, —
Чего она хочет, получит она.

По сути, нам в песне рассказывают о некоем вечном обычае служения женщине. А что же в видеоряде? Нам показывают, как в некую деревушку приходят шестеро монахов (музыканты группы). Видно, что это служители культа, но непонятно, какого именно, поскольку крестов эти монахи не носят. Монахи занимаются самоистязанием. На одного из монахов, остановившегося на ночлег в доме, обращает внимание дочь хозяина.

Ночью она садится на кровать к спящему монаху и проводит розой по его лицу. После чего монах, очарованный девушкой, убивает ее родителей по ее наущению. Затем девушка наводит жителей деревни на монаха, они хватают его и сжигают на костре. В видеоряде нас в первую очередь интересует сцена соблазнения. Дело в том, что на стене рядом с кроватью изображено так называемое черное солнце. Оно там появляется несколько раз буквально на одно мгновение. Это, кстати, интересная особенность клипов «Рамштайна». Некоторые символы появляются в них на секунды, а иногда и на доли секунды.

Черное солнце — это весьма серьезный оккультный символ, взятый на вооружение нацистами гитлеровской Германии. Выглядит оно слегка по-разному, с разным количеством лучей, по-разному стилистически изображенных, но это всегда черный диск солнца с черными лучами.

Черному солнцу поклонялась вся верхушка элиты гитлеровской Германии. Одно из стилистических изображений Черного солнца находилось в замке Вевельсбург, который являлся центром идеологической подготовки офицеров СС.

Но самое главное, что Черное солнце — это гностический символ, используемый адептами гностических эзотерических учений. Нам важно кратко остановиться на том, что такое гностицизм, потому что группа «Рамштайн» своим творчеством транслирует мировоззрение, основанное на этом учении.

Гностицизм — это совокупность религиозных концепций, взятых из совершенно разных религиозных учений, но объединенных несколькими важными принципами.

Во-первых, последователи гностицизма считают, что наш материальный мир изначально зол и греховен, что он создан некоей злой божественной сущностью, Демиургом. Он извратил идеальную непроявленную Вселенную тем, что создал материальный мир.

Для гностицизма наш материальный мир не просто зол — он неисправимо зол. Из этого постулата вытекают следующие: из этого мира нужно либо убежать, либо обрести над ним власть, либо уничтожить его.

Для того чтобы обрести власть над этим злым миром, надо поклониться его злому божеству — сатане, Бафомету и т. д. Ни в коем случае нельзя улучшать и развивать этот мир. Ведь это будет означать, что он будет укрепляться. Наоборот, нужно прилагать усилия, чтобы его еще больше разрушить.

Служители гностических культов всячески способствуют уничтожению мира и возвращению в истинное непроявленное бытие. А для этого они создают различные культы смерти. В этих обрядах и ритуалах, посвященных смерти, важную роль играет Черное солнце.

Оно — это некая точка, которая, как писал один из теоретиков оккультного фашизма Рене Генон, позволяет вырваться из космоса, из этого тварного злого материального мира. Другой оккультный фашист, член тайного общества «Туле», чилийский дипломат и философ Мигель Серрано считал, что Черное солнце, в отличие от здешнего, золотого, светит в другой, благой непроявленной вселенной. Соединиться с Черным солнцем можно через мистическую смерть, например, с помощью ритуальных самоубийств.

Гностицизм уходит своими корнями в далекое прошлое, его элементы можно отыскать еще в архаических и древних культурах Евразии. В XX-м веке гностические идеи легли в основу оккультного фашизма, практиковавшегося германской элитой, и получили новый мощный импульс развития в учении английского мистика, черного мага и сатаниста Алистера Кроули.

Он создал гностическое религиозное течение Телема, в рамках которого тоже существовал весьма специфический культ Солнца.

Как и все гностики, Кроули искал тайное знание (гнозис) и способы, которые помогли бы наладить контакт с нездешним благим миром.

Каким образом гностики борются со злым Демиургом и его творением (по мнению большинства гностиков, им является патриархальный еврейский Бог-Творец)?

Здесь нам уместно сказать о еще одной характерной черте гностицизма — его связи с матриархальными культами. Да-да, в этом нет ничего удивительного, культ мужественности, традиционных семейных отношений, христианские кресты и девиз Gott mit uns в нацистской Германии транслировался для простого народа. Нацистская элитная верхушка, ее идеологическое ядро, исповедовала оккультное гностическое учение.

Оккультные нацисты гитлеровской Германии исследовали древние женские божества. Причем их интересовали именно высшие женские божества — ипостаси Великой матери. Герман Вирт, первый руководитель «Аненербе» — организации, занимавшейся изучением древней истории и искавший в ней оккультно-идеологические основы для Третьего рейха, — поклонялся богиням матриархата, называя их «Белыми Матерями».

«Аненербе» в большой степени интересовали темные аспекты культа Великой матери, зловещие ее ипостаси: карфагенская богиня Танит, вавилонская Тиамат, угаритская богиния Анат и другие, с их кровавыми культами и человеческими жертвоприношениями, в том числе и жертвоприношениями детей.

В эзотерической системе Алистера Кроули магическое женское божество играет одну из важнейших ролей. Он называет ее «госпожой нашей Багряной Женой, Бабалон, Матерью Мерзостей, невестой Хаоса, что оседлала Господина нашего, Зверя». Именно ей адепт должен отдать свою жизнь, всю свою кровь «в чашу ее блуда» ради тяги к неизведанному, туда, где нет никакого знания.

Мы обозначили некоторые черты гностицизма, и теперь мы сможем проверить, встречаются ли и они в творчестве группы «Рамштайн». Вернемся к клипу Rosenrot («Розочка»). В нем есть очень интересный женский персонаж и еще один не менее важный образ. Это, собственно, роза. Роза — достаточно древний оккультный символ, фигурирующий в разных мистических традициях. Но поскольку нам уже недвусмысленно продемонстрировали гностический символ Черное солнце, то логично спросить себя: а может, у гностиков роза тоже что-нибудь означает?

Как писал Кроули, «роза — абсолютное самопожертвование, растворение всего сущего в Нуле (Небытии) Универсального Принципа продолжения рода через преображение (не только женщины), и она же — Вселенский Свет».

Итак, мы видим четкую параллель. И в песне, и в учении Кроули роза — это символ самопожертвования. И пусть вас не смущает, что в видео именно девушка наводит крестьян с вилами на монаха. Он умирает, сделав добровольный выбор, идет на преступление и никуда не бежит после этого от преследователей. В песне поется:

Она так хочет, и это прекрасно,
Так было и так будет всегда.
Она так хочет, и обычай таков,
То, что она хочет, — она получит.

Кроме того, в клипе говорится о служителях культа, подразумевающего причинение себе увечий. Так же вели себя жрецы культа великих богинь Астарты — Афродиты, Артемиды Эфесской — восточной многогрудой богини с греческим именем. Они наносили себе увечья. Так, например, жрецы-евнухи культа Астарты в Иераполисе (Сирия) «приводили себя в исступленное состояние, после чего под бой барабанов и звуки флейт начинали наносить себе раны. Верующие поддавались этому экстатическому исступлению, скидывали одежды и принимались оскоплять себя специально приготовленными орудиями. После этого новый скопец богини бежал через весь город с отрезанными гениталиями в руке и, наконец, бросал их в один из домов, его жители должны были дать скопцу украшения и женскую одежду, которые тот носил до конца жизни», — пишет советский и российский ученый-религиовед Евгений Торчинов.

В клипе «Розочка» нам продемонстрировали мистерию, отправление культа женскому божеству. Причем не рядовому божеству, а Великой богине-матери.

Женские мистические персонажи с атрибутами Богини-матери появляются и в других клипах «Рамштайна». Не будем упоминать все — их довольно много. Особенно ярко и явно свое служение Богине-матери музыканты группы продемонстрировали в клипе на песню Deutschland. Об этом клипе уже сказано достаточно много, в том числе и в нашей газете. Однако есть и вещи, которые, на наш взгляд, были упущены. Чернокожая женщина — главный персонаж клипа — олицетворяет Германию. Меняются эпохи, проходят столетия и даже тысячелетия, а дух Германии не меняется. Это женская божественная сущность. В клипе она постоянно появляется с животными, которые, как правило, сопровождают Великую мать. Это голуби, сокол, олень. В клипе появляется одно из самых канонических изображений Великой матери — рога или головной убор, имитирующий рога.

А другой атрибут — отрубленные мужские головы — часто присутствует в изображениях богини Кали, индийской ипостаси Великой богини, темной богини, матери ужаса. Кали — это богиня хаоса и разрушения, олицетворяющая хтонические силы.

Эти формы высшего женского божества, олицетворяемые темной Богиней-матерью, подводят нас к обсуждению одного важного аспекта гностицизма. И речь идет, скорее, о современных формах гностицизма. Мы уже писали о том, что проявленность, упорядоченность мира — это зло с точки зрения гностиков. С ними надо бороться, призывая на помощь силы Хаоса. Надо изгнать старых богов. Отсюда очень агрессивная антихристианская направленность современных гностических течений. Их представители борются с Творением и Творцом. И здесь на первый план выходят культы Темной матери, сатанизм, мистический анархизм, магия Хаоса.

Процесс, когда разбуженные древние силы Хаоса будут сносить существующее мироустройство, Алистер Кроули назвал «бурей равноденствия». И способствовать этому будут гностические культы смерти. Кроули всячески приветствовал любые разрушительные процессы в обществе, он и сам стоял у истоков магии Хаоса.

А что наши музыканты говорят по поводу Хаоса? Они его в своем творчестве приветствуют. Так, например, в клипе Links 234 буквально на доли секунды появляется Звезда Хаоса — символ, используемый в эзотерике Хаоса. Хотелось бы подчеркнуть, что речь идет не о некоем мировоззрении или вкусовых предпочтениях. Магия Хаоса — это вполне активно в последние годы распространяющаяся оккультная практика. И этот оккультный сюжет появляется у «Рамштайна» в системной связке со всеми остальными сюжетами.

Следующий интересующий нас элемент гностицизма — это гермафродитизм. И Кроули, и Серрано, как и их предшественники, видели божеств, которым они поклоняются, андрогинами или гермафродитами — то есть имеющими признаки и мужского, и женского пола.

Что, собственно, логично. Представители Хаоса, первичной неразделенности и непроявленности, не могут быть иными. Это злой Демиург, создавший материальные формы, разделил андрогина на мужчину и женщину. Отдельным крайне важным элементом гностических культов является сексуальная распущенность. Сексуальные оргии, сколь угодно извращенные, — суть магические ритуалы, сексуальная магия, в том числе и гомосексуальная. В эзотерических «работах» Кроули они занимали чуть ли не главное место.

И все эти элементы мы видим в песнях и клипах «Рамштайна». Они даже выпустили отдельную песню, восхваляющую гермафродитизм. Сами участники группы то и дело появляются в женской одежде, их изображали с женскими телами. В клипе Pussy один из участников группы появляется с женской грудью.

Что касается сексуальной распущенности, то тут музыканты «Рамштайн» являются просто чемпионами. В их творчестве освещены все виды сексуальных перверсий — инцест, педофилия, труположество, скотоложество, садомазохизм, ну и, само собой, гомосексуализм. Сексуальные оргии «Рамштайн» устраивает прямо на сцене во время концертов. Вот интересно, а поклонники группы никогда не задавались вопросом, почему их кумиры — брутальные мужчины — будучи гетеросексуалами, вдруг надевают женские колготки, парики с длинными волосами, красят губы и поют слезливые песни о том, как трудно жить на свете гомосексуалистам?

И смогли ли найти какие-то ответы, кроме бессмысленного и беспомощного «это они так публику эпатируют»? Сексуальных оргий у группы «Рамштайн» действительно много, но они не наполнены подлинным эротизмом, жизнью, радостью соединения с другим человеком, любовью.

«Меня не интересует равновесие — мне в лицо светит солнце», — поется в песне о гомосексуалисте под названием «Мужчина против мужчины». Всё верно: Черному солнцу не нужно ни женственности, ни мужественности, ни любви. Оно требует смерти и разрушения.

Однако там, где есть культ Богини-матери, там есть и человеческие жертвоприношения.

«Лоно земли требует удобрения, а кровавые жертвоприношения и трупы — пища, которая ей больше всего по вкусу. Это — ужасный аспект, смертельная сторона сущности земли. В самых ранних культах плодородия окровавленные куски умерщвленной жертвы раздавались как драгоценные дары и подносились земле, чтобы сделать ее плодородной. Такие человеческие жертвоприношения ради плодородия существуют по всему миру абсолютно независимо друг от друга: в ритуалах Америки и Восточного Средиземноморья, в Азии и в северной Европе. Повсюду в ритуалах плодородия и человеческих жертвоприношений ведущую роль играет кровь», — пишет Эрих Нойманн, психолог, один из самых одаренных учеников Карла Юнга, занимавшийся исследованием культов Великой Матери.

Двойственный характер Великой Матери Богини проявляется в том, что она не только дает жизни, но и забирает их. Что она столь же жестока и кровожадна, сколь и щедра.

В клипе Mein Herz Brennt («Мое сердце горит») рассказывается о том, как детей по ночам посещают некие ужасные мистические сущности, которые похищают их слезы. Эти слезы потом «вливаются в вены» некоему существу, от имени которого и поет Линдеманн. То есть страдания детей дают этой сущности силу и энергию. Иными словами, дети — это жертвы. Ужасающее существо женского пола садится на кровати и вызывает у спящих кошмары. Затем детей показывают с мешками на голове. Они сидят в клетке.

Они приходят к вам в ночи,
Все ваши слезы похищают,
Ждут пробуждения Луны,
И их мне в вены выжимают.

В одной из версий клипа, с оркестровым аккомпанементом, по крыше клетки с детьми ползет устрашающее существо в платье и черной маске, похожей на маску палача. На плече этого существа то ли вырезан, то ли выжжен стилизованный знак Лилит, Черной луны. В клипе показано, что слезы собираются у детей в огромный шприц, а затем их вводит себе во влагалище эта ужасающего вида женщина.

В другой версии клипа, с фортепианным сопровождением, видеоряд значительно проще. Там Тилль Линдеманн стоит в одиночестве перед входом в подземное пространство, из которого исходит свет. Он так же одет в женское платье, и на плече у него вырезан всё тот же знак Лилит.

Конечно, в клипе детей не убивают, это вызвало бы слишком громкий скандал. Поэтому целостный ритуал нам показан намеками и по частям. Кровавое жертвоприношение в клипе всё равно совершается. Это дает «Рамштайн» возможность и дальше утверждать, что они просто песенки поют ни о чем, и вообще это всё просто художественная провокация.

В конце клипа Линдеманн сам оказывается распятым в качестве жертвы на полу, а в сердце его воткнуты пять железных прутов.

(Окончание следует...)